前置条件：之前为了借某个平台搞个Freeform与Hard NRG曲目的推荐单就随意地写了一下关于这些的说明放进了介绍里，但现在突然开始认为这些东西好像看起来有那么一些……*不 太 严 谨*，就觉得是时候扩写一下写个更全面的版本了，于是一不小心就挖下了这么一个究极巨坑……回炉重造后经过各种已经有点超量了的扩写便造出了这些篇东西。

虽然因为流派的新鲜血液近年严重不足爱好者圈子也十分有限（并且网友其实也没什么朋友会在意这些），所以其实也不指望真的能有很多人看到。但起码算是把自己近年来对于这些玩意的全部理解都释放了出来，感觉当作什么毕生遗产都是可以的（？）。总之也是为了能让更多人了解到这些流派吧。

*由于Bilibili视频的网页嵌入观感对一般游客用户很不友好故在此处全程不使用，音乐案例全在超链接里需要时请自行取用。B站的专栏版会插入一些比较有重要性的内部播放器案例或许能方便在app里看，但实际上还是跟这边一样塞了差不多量的站内超链接和一些站外链接补充。

• 本文Bilibili专栏版：https://www.bilibili.com/read/cv35600149/

那，什么是Freeform Hardcore呢？

Freeform这种东西，总体上来说算是各种Hardcore Dance Music中的一种分支，是一种比其余电子音乐听感稍硬的电子跳舞音乐。其风格存在着数种特征：使用高速集中的酸性（Acid）音色、在连续短音或长音中被Filter扭曲（Twisted）不断变动参数使声音产生一种在不停移动变化的空间感（包括前者也可以这样做）的滤波合成器音色、BPM通常在170上下或更高、氛围有可能是比较Trancy的等。

目前来说这些东西主要是这么些地方的人有在做：

UK分支

• 为Nu Energy、Electronica Exposed、Stamina Records等厂牌中制作人发行的曲子。

最原初的Freeform基本都是指的UK Freeform，“Freeform”这个概念一般认为是由DJ Sharkey所提出的。当时的很多制作人都开始对Happy Hardcore场景中日渐同质化的声音感到不满，包括Sharkey和当时还叫DJ Energy的Kevin Energy。Sharkey在他的Bonkers Records里的发行已经有了一些加入Trance成分的倾向，如96年的“Sharkey & Trixxy - Genesis”。届时他邀请了当时与他有过相识也沉浸于Hard Trance场景的的凯文为他的厂牌发行曲子（<Druid & Energy - Future Dimensions/Wiggly Bom (1997)>），虽然这张的基底仍然是Happy的，但也已经出现了一些酸和Trancy的元素。再之后，DJ Eclipse的“Ultraworld 5 (1997)”出现了，这被很大一部分人公认为是第一首可以被归类成Freeform的曲子（我个人认为3:04开始的段落算是某种雏形）。为了破解Happy Hardcore的无聊怪圈，当时的一众制作人们选择通过杂志等渠道来推广Sharkey和凯文等人的这些融入了Trance音色氛围的Hardcore，他们需要一个新的名字来命名这些声音，Freeform就这么诞生了。¹

（由于根植于Hardcore，所以后人称呼的时候也会使用Freeform Hardcore这样的名字。）

早期的UK Freeform（Nu Energy/Bonkers等厂牌的作品）大致都是由Trancecore演变而来，Trancecore这种东西基本就是当时非碎拍系Happy Hardcore加入了更多Trancy元素的版本，有很多在当时的发展过程中也会被同时定义为Happy Hardcore。也有说法称Trancecore其实是这些融合了Trance音色的曲子被称作Freeform之前的普遍代称²。顺便一说荷兰那边也有Gabber为基调在此基础上加入酸性迷幻感音色的“Trancecore”，在荷兰人以外的人眼里这些是直接被叫成了Dutch Trancecore，但是在他们自己人眼里其实直到今天都仍然会使用Psycore (Psychedelic Hardcore)这样的名字。个人感觉一些地方的写法倒感觉和Freeform也有些相像…总之先回到英国这边。这些东西实际上都充斥着迷幻的氛围和酸性的音色，但两者的边界却渐渐开始显得有些模糊不清，可能一定程度的区分点还是在音色的Twisted感的加入比重上。但这些时候占据曲子的主要特征其实更多是酸和Trancy感而不是“Twisted”过的合成器（但也有一定比重），Sharkey、Kevin Energy以及其他如K Complex、AMS等人的曲子基本奠定了这些种感觉。凯文后来自己开的Nu Energy厂牌也成了此类曲目的代名词之一。（例：“Kevin Energy - Crescendos Of Ecstacy (Full On Mix) (2003)”）但到了Electronica Exposed时代出现的新制作人们制作的Freeform就已经开始有了一定的舍弃Trancy氛围向Twist派大转变的倾向（很大概率是FINRG系音乐人在此发行曲子带来的同期影响，下面会说明）。

所以随着一些老牌厂牌渐渐不再活跃（比如凯文的Nu Energy曾一度出现各种财务问题）和时代的变迁，老UK Freeform的风格也开始往现代方向转变。A.B开的Stamina Records算是一定程度上接过了Nu Energy的UK Freeform接力棒。但实际上呈现出的成果却不是太尽人意（*此处仅为个人意见）。他们发行的曲子有些……让一些主流的味道把原先存在的特征给压没了的倾向。虽然也创造出过一些新东西，比如催生出了一些被叫做“UpliftingForm”的东西，实际上的听感我个人也觉得比较微妙…但他们仍在继续发行这种感觉的曲子。不过A.B目前已经在2023.9.22的时候表示将退出Freeform的制作，虽然厂牌还囤着一些发行，但这样的事情依然是一个会影响到厂牌本身甚至UK Freeform场景的信号。

新时代的曲子发行渠道普遍有些散装和短命，除了Stamina外近年发行体量比较大的大概就是ReBuild Music出过的几张Freeform大合集了，也基本算是把英国芬兰日本其他各种国家的Freeform制作人都请了一遍。

芬兰分支

• 由芬兰地区FINRG Recordings为首的一众制作人（Alek Száhala、DJ Rx、Carbon Based、Pain On Creation、Nomic、Re-Form、Epyx & Cyrez等人）带来的听感更加忧伤黑暗，Lead更加凶狠Twisted程度也更加凶猛并以其为歌曲主导部分的Freeform。同时FINRG这个名号也由此作为了这个地区的人创造出的声音的名字。

平行于UK Freeform的另一侧，芬兰地区的众多新星正冉冉升起……

FINRG 的故事要从 2001 年说起，当时DJ Karri K发布了他简称为“FINRG”（注：NRG在这里一般都为Energy的缩写，所以此处即FI-NRG，FI=Finland即芬兰）的DJ Mix。Karri对建立国内首个100%芬兰硬舞厂牌充满憧憬，并很快将他的憧憬告诉了Carbon Based的成员和DJ Nemes。不久之后，事情就开始了，<FINRG001 : Carbon Based - Kraateri / Karri K & DFG - Be quiet>于2002年（注：Discogs记录的发行日期是2003年）发行。这张唱片在世界各地受到关注和好评。³

FINRG Recordings就此成立。这张FINRG的第一张专辑中，Carbon Based就已经展现了一些当时的Hard NRG风格的特征（Tinrib流的Twisted Lead，待NRG Part讲到的时候会细说）。

（顺带一提在这之前他们2001年和E-NRG在Alien Trax发行的互相合作的第一张作品：“E-NRG & Carbon Based - Payback Time (Original)” 中，风格就已如此。）

厂牌开办后很快他们就以FINRG名号在2003年短期内开了多场演出，这个时候其实就已经可以看到，后面FINRG的常驻成员Re-Form⁴和Pain On Creation⁵等人就已经有在参加这些Event了。同一年中，将会成为FINRG Recordings长久以来的运营者的DJ Rx也加入了厂牌。

于此同时，在芬兰的另一侧，一位知名的Hard Dance DJ Proteus也注意到了Carbon Based等人的曲子和FINRG厂牌。专注着Hard NRG系音乐的他发现了这些人的曲子，也开始逐渐在舞池中播放起它们。同期，一位名叫Alek Száhala的年轻人的曲目也收获了如Proteus这样的NRG DJ的青睐，如03年间发在Electronica Exposed上的“Superstition”和“Tlaloc”⁶。Alek曲子中深邃黑暗且富有侵略性的氛围、用不同频段疯狂刺激听者耳膜的扭曲合成器声响、曲目平均170~180BPM的高速度等特征迅速使他声名大噪，这让他很快就被邀请到了Proteus和其朋友创办的芬兰NRG硬舞派对<Säde>上（2003.9.26）。在本土有了一定的知名度之后，Alek也被FINRG Recordings注意到，成为了FINRG的常驻演出艺术家。他的很多曲子也都发行在了英国厂牌Electronica Exposed上，值得一提的是早期这几位芬兰人他们的曲子有很多其实都是最先发行在这边的，EE还特地有为这些人发行过专门的合辑<Electronic Exclusives 1 - Finrg Allstars>，创办人Shanty / Alias A.K.A与这些芬兰制作人长期建立联系成为他们曲目发行的跳板，厂牌本身也成为了一定年份里能够稳定输出Freeform等类型曲目的英国大型厂牌。FINRG这边也于04年开设了FINRG HARD子厂牌，第一张的发行也是Alek的曲目（“Man Eaten” / “Invitation”）。他们的声音从地下派对向全国传播着的同时，也随着这些发行慢慢地输出到了国外，这些人也就此成为了FINRG的代表人物。

虽然其实他们的曲子特征现在看来更多源自于NRG系曲子的Twisted sounds而不是UK Freeform，其中的Re-Form这个组合制作的部分曲子那就更是纯粹的又硬又黑暗的Hard NRG感觉的东西（虽然听感比起老NRG已经有些非典型了，例：“Schizophrenic (2005)”，也存在一些有些接近常规认知中的高速FINRG的东西如“Sunstroke (Headache Mix) （2005）”）（俩曲子都最先在2004的一个Party上最先放出，收录于08年发行的<Movement 2004 Mixed CD1>）。但似乎也有人因为他们音乐中普遍的高速度而也将这些曲子称之为了"Finnish Freeform"，但也还是有人选择了作为这个芬兰本土厂牌名称的“FINRG”作为这些声音的代名词（这就将串出一系列因为这些地域发展特色产生的关于"NRG“概念的混乱，这就是之后要说的事情了）。随着影响的扩大，更多受到上述等人启发开始制作相似的声音的本土音乐制作人也都纷纷开始发行曲子并也都加入了FINRG Recordings成为了厂牌的艺术家。到了后面（05年往后）大家基本都是在EE和FINRG Recordings间串着发东西，偶有也会去其他知名英国厂牌发曲子的。FINRG Digital也重发了很多EE那边发行过的曲子的电子版音频。作为芬兰本土的厂牌，“FINRG”这个称呼很好地诠释了什么是属于芬兰的NRG，即便FINRG Recordings本身关于Freeform的原创发行基本都是后期才渐渐多起来的（影响力可能更多来自开办的各种派对），但厂牌本身倒确确实实地成为了所有这些芬兰艺术家的中继站一样的存在。因此众人至今都用着这个词来概括他们的这些声音，他们的声音也持续影响着以后的所有人，包括上面提到的一些英国制作人和接下来将要提及的日本等国的人。由此我们现在也可以见到更多Twisted声音比重增加了的英国系Freeform。

最后一定得提到的是，上述FINRG老人共同的启发源除了当时的一些Hard House/NRG作者之外还存在着一位很重磅级的芬兰制作者——Epilim（现存曲目的合集搬运）。因为过早过世（约2001年）导致现在网上现存的关于他的资料除了Youtube上有人发的不知道哪里来的制作年份也不明的曲子存档外近乎为零。但可以得出的是，他的曲子特色（高速、凶狠的Twisted lead与一些Goa氛围）完完全全成为了FINRG这些人现在所专注着的标志性声音。其中的“Plasma”这首曲子（视频p10）更是成为了Alek Száhala后来的“Maruuk”的最直接的影响源。但如此的先驱者也还是走得过早了，Rest In Peace。

日本分支

• 一些零散的同人音乐作者的作品，如Betwixt & Between、Alabaster、Lv.4、Le Dos-On/Hyphen、Ri-nergy/Risa、Kokomochi等。

*由于这地方制作人实在太多也太散了，所以暂且只列出主要作品均为Freeform且与其他场景有重要联系的人不计入作品比较少&目前没怎么在写了的。且毕竟都作为上述两大场景的被影响者，有些人与别的场景也有一定联系，甚至自己就是催生出场景的人，需要解释很多影响源的问题所以介绍大概都会写得略长……

在上述两大场景发展的时候，日本地区也渐渐出现了接收到了这些音乐的人。我们现在都知道日本发展出了“同人”这样的文化和由此衍生出的各种大型展会（如Comic Market），因此这些同人场景中也渐渐出现了对Freeform等音乐类型感兴趣的人们。如今此场景最为知名的例子就是Betwixt & Between（又称豚鼻博士/Butabana Hakase）。他在同人社团Hardcore Tano*C和其余同人社团发布的Freeform系曲子对整个Freeform场景都产生了极大的影响。当下的人能够了解到他基本也都是靠Tanoc里的曲子。与也在Tanoc发布过曲子（单人或是以合作名义）的Hase成立了组合RaverRose（和其他名义），并参与了Guld在日本开办的NRG/Freeform向派对“NRGetic Romancer”和Guld请来的上面提到的一些芬兰大咖同台演出等经历更是扩大了他在Freeform/NRG场景中的知名度。只可惜他已于2012.9.17因为抑郁等原因选择自杀而去世。之后留下的数不胜数的未发行曲目除了信友外便只是在各种DJ和爱好者之间私下流传（目前已经有人在一些地方放出了部分曲子，如感兴趣请自行尝试寻找…）。于2010年Comic Market 79（冬）发布的首张个人专辑也基本成为了遗作的代名词。

B&B的曲风同时有受到UK和芬兰场景共同影响，但基本后期也都跟着FINRG的大方向走了。他早期发行在Maddest Chick’ndom的<Hardcore Junkieee Vol. 1 (2004)>里的“Don’t Stop”和同年Tano*c的<.Core>里的“Invasion”基本可以算作是受UK系Freeform/Trancecore影响的作品。到了05年Tanoc的「硬核侍」，“7701”就已经开始展现出一些FINRG系的Twisted lead段落特色了。同时也确立起来了他用这种高音调尖锐音色来抒发情感的个人特色。这种特色伴随着他之后近乎所有曲子，总是能表达出那最为激烈的情感爆发点。他在REDALiCE的东方Project同人音乐社团ALiCE’S EMOTiON中的其中一首作品“point of no return”(2010)（原曲为蓬莱人形版：「永遠の巫女」），对原曲目的改编何不是一种情感爆发的极致，原曲和他的个人风格相搭配起来完全可以说是天造地设了。

目前来说，Betwixt & Between可以算作是串连了芬兰和日本地区Freeform场景的重要制作人（他在芬兰的音乐交流论坛“klubitus”发自己作品时甚至曾收到过“日本的Alek Száhala”这样的赞誉⁷）。除去NRGetic Romancer中与知名芬兰Freeform人的各种交集，他在之后的个人专辑里甚至还邀请到了Proteus为他的曲子做Remix；FINRG当时的顶梁柱DJ Rx还给RaverRoseTF这个名义下的“Eternalcanon”这首NRG气息满满的曲子制作了Remix。（关于这首的原曲，在写NRG的部分里会再度提到的…）

（注：关于B&B，他在Hard NRG这一侧也有着一些相应的作品，基本是和Hase合作的曲子。在制作Makina、Hard Trance等风格的RaverRose等其他合作名义之外，他们还成立了一个社团并发行了一张同名的基本以NRG/Freeform为主题的专辑<Khaotic Dimension>(2006)。这个大概会在NRG Part里再正式提起。另外他后期还开了自己的一个社团TOTAL DISCOMMUNICATION，这个社团也只发行了唯一一张以工业硬核为主题的专辑<PURE EXISTENCE>(2009)，也是很值得一听的。可惜这里并不是专门讨论他的文章，所以最多也就只能提到这么些了。）

与B&B同样参与过同个社团(Tano*c)的Alabaster也是主写Freeform的同人音乐制作人，除了Tanoc外还在其个人社团Monochrome & Colored Records发布过各种基本以Freeform风格为主的同人音乐专辑。Alabaster的风格就非常明显地是受到FINRG系的影响了，于2007年发布的<Hardcore Syndrome>系列首张专辑里的“Forgotten Ancient”大概是个比较容易理解的例子，正好曲子本身氛围也是比较黑暗的也很符合很多FINRG曲目给人带来的感觉，Alabaster在此基础上也做出了非常有他个人特色的音色，使听感更加尖锐新鲜。在之后他也参与了很多关于Freeform的DJ活动，活跃于各大Event，也受邀去英国的ReBuild Music发行过两首Freeform曲目。不过最后也慢慢淡出了音乐制作活动，做起了酒一类的生意，就这么平淡生活至今。

在另外的区域，有一批同人创作者于2005年成立了名为Druggy’s Acid Rack的同人音乐社团，社团将专注于Freeform、Trancecore、Hard NRG、Gabba、Makina等曲风，但更重要的主题是“黑暗悲伤的、哀愁系的声音”。社团的第一张Freeform系合集专辑的想法其实原本是当年的t+pazolite提出的，但由于日程太忙，便将主催的这一职责交给了Lv.4。⁸于是<Crimson Meditation>在2005年的冬CM C69出现了。

2006年，BOF2006（THE BMS OF FIGHTERS，从2004年开始举行的BMS创作比赛）如期举行，LV.4带着好友组成Druggy’s Acid Rack队也参加了比赛。所以当年夏CM C70发布的<Zone Elimination>里就有一部分曲子是他们参加BOF用的曲子。其中Lv.4的曲目“Angel dust”得到了此届比赛个人分排名第9的好成绩，他的知名度也就一下子起来了。

但这里值得提出的一个问题就是，他给“Angel dust”标记的曲风，是，Hard NRG。但实际上这整首歌呈现出的氛围和常规观念下的各种NRG甚至是融合了NRG元素的FINRG，都是有点八竿子打不着关系的……硬说的话他这首其实和上面提的UK Freeform的路子是有点相似的，曲子的组成基本是Trance系音色和303酸。他曾有在推特明确表示过当时的他是有在听FINRG厂牌众人的曲子的⁹，但是又想做出更有动听旋律的“Hard NRG”曲子，但结果就成了我们已经听到的这个样子了。这个旋律性确实是有了，但是实际上跟Hard NRG和FINRG也都没什么关系了……我们今天仍然无法知道根植于NRG的这些人的音乐到底是从什么时候开始被谁也同样称呼成了Freeform的，所以导致出现了这种理解上的神奇差异也是无可厚非。他会把这首曲子定义成Hard NRG或许依然是各种东西造成的历史遗留问题，又得放到NRG篇解释了。

不过这样的坏影响（？）很不幸地成功波及到了今后了解到了这一曲子和这些曲风的所有人，导致实际上新时代下有很多人照着它为参考写出了各种…名为Hard NRG的，可能会存在一些Acid音色但是连一丁点Twisted元素都没有的奇异杂交体Freeform…于是这么以讹传讹下去有很多人已经完全无法得知原本的Hard NRG到底是什么东西了（悲伤的故事）。

上面提到Lv.4也是FINRG的爱好者，那这一点在“Angel dust”里其实怎么体现了呢？凭一些*个人的猜测*其实是曲子内的Hoover音色的部分。很小就移居芬兰的制作人Nomic¹⁰曾制作过“Fortuna (2006)”以及和Blender合作的“Unknown（制作年份未知）”（亦或是此曲的Nomic单人先行版“Nomic - I have dream (Martin Luther’s speak mix)”），里面就出现了非常相似的氛围Hoover音色。感觉他大概率是从这些曲子上取的材，又或者也确实知晓一些Nu NRG/Hard NRG的特征是包含了Hoover元素的，结果这个曲子就…以这样的定义与这样的形式出现了。不过依然只是猜测而已……

不过社团本身就只运营到到2013年，最后的作品为“Chaos Regeneration”，里面也充斥着很多充满了日本人作曲特色的Freeform/NRG和其他Hardcore作品。之后Lv.4也就只是在自己的个人社团Code-49上发布作品了，除了做了好几版的“Angel dust”重制版之外也会发行一些Trance作品。他比较知名的Freeform曲子除了“Angel dust”和之外还有发在Tanoc的<DiGiTAL GENERATiON EP>中的“Buster Launcher”。

同样是2005年，Full Circle Recordings厂牌也悄然出现，这是由DJ Yousuke创办的一个厂牌，Yousuke同时也与Buzzmasta、Cogi（最后稳定下来的几个成员）一起组成Full Circle DJs参与一些音乐制作和DJ活动。他们从组在一起后就一直是之后会说到的那个知名日本NRG派对NRGetic Romancer的常客。Yousuke和Cogi本职基本还是DJ，没怎么参与过音乐制作，不过Buzzmasta就是活动时间可以追溯到上世纪末的一位同人音乐制作人了。在他主要制作的Happy Hardcore和Gabber曲风之外，Freeform也成为了他经常涉猎的风格。在2006年他于Full Circle Recordings发布了他的第一张个人专辑<Rising + Flying>，此专辑就包含了一些新旧Freefrom作品。其中的“Shoreline” 可以说是将整张专辑"Rising & Flying"的感觉推向了极致，是非常有特色的作品。

之后的2008年，他们发行了新的系列作品，除了收录了部分Buzzmasta的老曲目外也含有新曲：<Full Circle Recordings – Volume 1 – Psychadelic New Rose>和<Full Circle Recordings - Volume 2 - Big Kisses And Darkness>。但不一样的是，这些专辑都发行在了Electronica Exposed上。在这个时间点的EE也确实算是个很重要的Freeform厂牌了，同一年的时候，DJ Yousuke正好也发行过一个Mix专辑：<Hardcore Baby’s Revenge>，Disc 1就基本上混了许多EE发行的Freeform & Hardcore。这大概也能说明他们为什么会选择跟EE搭上关系去这边发行专辑吧。总之他们是带来了很多新的别有特色的Freeform作品，在Vol 2专辑中也有其他制作人Remix了他们的曲子，他们也在EE的其他发行中Remix了别人的曲子(“Epyx & Cyrez - Frozen Abyss (Full Circle DJs Remix) 2008”)。如此搭起来的桥梁让一切看起来都如此美好，直到Buzzmasta于2012.11.3突然逝去……

两位新时代下的Freeform制作人的离去，无疑给整个场景都带来了不小的打击，但时间却仍在流逝。在这个时间段附近，名叫Le Dos-On的创作者也接触到了Freeform，他给一些同人社团投过好些其他风格的曲子后，自己开了个Splash Energy Recordings的厂牌（社团）开始专注做Freeform。他的风格算是真正学习到了FINRG系（尤其是Alek Száhala）的那种黑暗凶狠Twisted sounds和忧郁感（因为Twisted的部分和部分氛围学的真的太到位了个人突然觉得上文提到的“日本的Alek Száhala”这个名号在这个时段里是不是可以做一下交接,,,不过其余个人特色仍然是很突出的！）。2012年的两场日本M3同人音乐展会中其发布的<ENERGY>和<Crying Beauty>可以说是他的巅峰之作了，之后他还在Nu Energy旗下的Relentless Digital厂牌下也发过一些曲子。他当时对Freeform还是十分狂热的，甚至试图开过一个Tumblr博客来作为日本本地的Freeform制作人信息库&新作品发布新闻窗口之类的东西（早已停更），不过更多还是在抒发个人感想。就是后来他的作曲活动频率也随着他对Freeform的动力慢慢弱下来了，艺名也改为了Hyphen，目前过得十分安定。

这些年来，似乎有很长的一段时间里全世界的Freeform场景都多少有些陷入寒冬期，英国方面Nu Energy早已不复当日，只能炒炒冷饭了，Electronica Exposed发布完“Freeform Exposed”系列也差不多没新作品了（虽然厂长Shanty之后更改艺名为Alias A.K.A还在这发曲子，但几乎也没有Freeform相关的作品），ReBuild Music也于2016年关闭，虽然也有其他新兴厂牌出现，如Watchtower Records和Smiling Corpse，但是现在我们也都知道它们开了没几年就全都没什么声音了（Smiling Corpse在今年年初的时候其实突然有了动静，把他们的主页更新成了一个倒计时界面，看似是要推出<Smiling Corpse>系列第三张的样子，但是网站倒计时的计数都已经归为0了甚至直到现在他们都依然没个声音……）；芬兰方面那些新老制作人也都没怎么发过新作品。也就集中在2017~18正好挨上EE和FINRG Recordings开办周年祭才有些新东西。不过这个时候日本那边也终于又有一批新的创作者出现了。比如17年开了Genkai Records会往里头投些Freeform作品还会去别处投些制作的Hard NRG（Hard House侧）的Ri-nergy/Risa，和同年也开始制作Freeform还开设了Artificial World Records的Kokomochi以及其他各种因为Freeform聚集在这里的创作者。他们仍然在试图延续这些风格的存在。

在小同人作者之外，日本的主流商业音乐游戏领域如Beatmania IIDX早期也存在一些知名创作者写过的Freeform相关的东西。但这些创作者所认识到的Freeform或许很多都偏向于UK Freeform & Trancecore的方向，比如DJ Technorch的“KAMAITACHI”和kors k/teranoid的“tripping contact”。不过Hommarju 2012年给IIDX 19投的“Phoenix”倒是呈现了一些FINRG倾向的元素（然而他Genre写的Hard NRG……好吧，NRG的回旋镖它又回来了！这个事儿我们依然得之后再说……）。

至于为什么日本依然被看作是一个非常重要的Freeform/NRG场景，除了上述这些创作者的作品外，那便是音乐派对的生态。除了NRGetic Romancer这个主NRG的派对扩大了这些音乐在日本的影响力之外，新时代下也又出现了想要开办新的Freeform/NRG专属派对的人。raqhow是一位从2011年起就开始活动的DJ，从活动初期开始就倾向于播放Freeform Hardcore/Hard NRG风格的曲目。为了在日本国内普及这些音乐，他就这么在2013.8.24开办了以Freeform/Hard NRG为主役的聚会——“CODEX”（感觉很大概率是在Neta DJ Rx的同名Mix系列）。聚会上的DJ除了很多日本本土的知名人新人和他自己之外，还有PlasmaDancer这位居住在日本，从2006年就开始接触Freeform和NRG并一直在给它们做Mix的DJ。也有请来过Alek Száhala和Substanced这两位芬兰制作人。这系列的活动一共办了7场，到2016年CODEX7结束的时候便已长期陷入停止状态。在最后的活动上他们还同时推出了<Codex Compilation EP Vol.1>这张小EP（同年份发行的Plasmadancer自家厂牌的“In Praise of Shadows”Dark Freeform合辑也有在活动中售卖）。时至今日，其主催raqhow也依然维持着他“Freeform Hardcore & Hard NRG传教士”的身份，享受着这些音乐的同时也在试图拉更多人入坑。

其他

在上述地区之外也存在一些其他地方的风格独特的制作人，比如加拿大的试图延续黑暗的Twisted声音的Twisted Freq，活跃时间基本已停留在07年。有着一个个人厂牌Kreatrix Recordings，其下的曲子被EE老板Shanty买了版权也有同时发在Electronica Exposed上。以及来自美国的把Psy/Goa元素和Freeform结合在一起的Qygen（名字的读法似乎能凑成怪人的日语读音…？所以后期他用了一阵这个名字。但实际上同时也是Oxygen（氧）的连写）之类的。值得一提的是Qygen在他14年的个人专<Sci-Trance>给B&B写过一首致敬曲“Kimura Kaoru（木村馨，B的本名） no Densetsu (Tribute to Betwixt & Between)”（结合歌曲的和风感觉是在Neta FC游戏「影之传说」），可以感受到B的曲子大概也影响了他很多。他这个名字下最后比较重大的音乐活动轨迹是给一个2016年的同人STG游戏<BLUE REVOLVER>做了全程的配乐（请一定要听听来感受他独有的音乐世界观…）（然后从此开创了Freeform作为Video Game Music可能性的先河），从此之后就淡出了音乐制作。他的Soundcloud账号也于2022年删除。

*不过在八月份的时候，因为有人在FINRG的Discord频道提问的关系，我们很幸运地得知了Qygen并没有停止音乐活动，而是在约2022年的时候更换成了OxideFish的名字开始用模块合成器继续创作声音，直到近期才开始逐渐冒头。希望他能够追随自己的想法继续从音乐中感受快乐。

*说到游戏音乐还能顺便再提一下叫Exemia的音乐人，原本是做些工业电子和Dark Psy的，大概也有受到Qygen等Freeform制作人的影响，在加上些其个人的喜好相关让他做出了一些把Freeform和Chiptune或者Synthwave融合在一起的尝试，可以去感受一下相关作品。并且也为在2022年发行的一款STG游戏GUNVEIN做了OST，音乐也有混了点Freeform感觉的东西。

当下

这些时间里写Freeform的各国制作人基本都已经将FINRG发扬光大的声音处理技术或多或少地成功融入了自己的风格之中，虽然或许仍存在各种争议，但这些东西也确实慢慢和原先的UK系Freeform并行成为了“Freeform Hardcore”声音的一部分。但如今还在制作这些声音的人实话说比起其他风格来说依然挺少的，整个场景基本是隔上几年才能稍微回光返照一下的程度。不过还是不乏一直喜爱这些声音的人们的。如PlasmaDancer，他也同时有开设名叫Thank You For The Horse的厂牌来发行一些我们熟知的各种制作人的新旧曲子。厂牌于2016年发行的<In Praise of Shadows>也集合到了各地Freeform制作人呈现出了这么一个关于“Dark Freeform & NRG”主题的专辑。直到今天他都还会时不时制作一些Freeform Mix并通过Twitch直播的方式播放出来。同样也有Shimo Hisae（霜久愛）/Shimotsukei等DJ会一直关注并播放着这些新旧声音，Shimo也同样曾运营过一个网络厂牌Lucky Lotus Records，意外地拉到了很多Freeform制作人和日本同人音乐人来这里发曲子，也举办过很多线上电台活动。现在她在当VTuber，时不时会进行一些DJ直播，除了Freeform&NRG曲目也会播放其他的日本同人音乐等东西。

然后就是写下这篇文章的今年，中国的同人音乐社团Thoughost也关注到这个领域，发行了一张以Freeform为主题的专辑<Ephemanent>。在中国的各位能认识到Freeform与相似的Trancecore等风格很大程度上都是因为接触到了日本的同人音乐和音乐游戏。这张专辑的主题也毫无悬念地是对于日本场景里最为知名的Betwixt & Between的一种致敬。从专辑命名到封面设计，无一不体现出这些小巧思。听了这些东西也有四年的我能够看见国内也有相关作品的发布那自然是会非常激动的。这也是我为什么如此突然地就想要将自己这些年来所看到的这片领域的所有都记录下来并试图吸引更多人了解这些东西的一部分原因。

不过社团本身也许以后并不会一直专注于Freeform的选题，毕竟社团的宗旨其实还是“寻找富有创造力的声音”。就像最近他们又召开了<KAKUSATSU SHOUJO 3>的系列专辑公募（专辑电子版已在Dizzylab和Bandcamp发布），这个系列的主题就是在高速暴力的硬核声音中掺杂些Anime萌元素（声音采样）这种感觉的声音。

不过参加了<Ephemanent>也同样是社团成员的Joulez和Nirotiy可能还是会继续做下去的。他们此前就有开始写过一些Freeform，也做出了一些对早年场景知名人物表示致敬的一些曲子：比如Joulez在社团Art of Heart（已停止活动）2022年发布的<Heart Essence Ⅱ>中和Valtrax/BlueWind合作的“Farewell B-Flat～You Are Alone No More～”就是对Betwixt & Between的一次致敬，混合了Hakase的“East of Eden”和“City of solitude”的元素。顺便这里也想提及一下Valtrax/BlueWind，他在2021年的时候对<Hardcore Syndrome 2>里Umbrella的“Olive”（p9）这首富有情感和JP特色的Trancecore做了一首Bootleg。（Umbrella是一个同人活动时间很短的同人音乐作者，除了Tanoc里的作品外也曾在别的社团做过零星几首Freeform和Trancecore作品，推荐WhiteEvil社团中<Rise>这张专辑的“Absolute Zero”与“Toxic Rain”。）而Nirotiy今年甚至给Alek Száhala 2006年写的“Iron Squid”做了Remix。此前在Thoughost 2022年的<S.L.V.T: MIXTURE>中发行的“Blutungen (Blood)”也是一首混合了他个人风格的Freeform作品。

既然已经亲眼看到了近年里出现的这么多新兴的创作者，那想必未来一定还是能够有更多人注意到这些风格的吧。我想做的，并也正在做的事情就是试图让更多人了解到这一整个庞大的系统，和这生态中逐渐凝结成的粒粒珍珠，同时也仍在期待着更多作品的出现……

这脱离于固定轴心之外的，并不随着常规模式行走着的自由生长着的情感，是不应该被如此埋没的。

最后需要感谢一下几位对这些东西执念也很深平时总能讨论得起来也交换了很多观点的朋友，比如机师（RebalLance） 和 飞鸟井茉莉，如果不是能够实在地看见还有对这些东西感兴趣的人的热忱，恐怕我也不会坚持这份热情很久，甚至写出这些篇东西了……

或许这是一种，“Your NRG is My NRG”吧。

杂项

*一些在引用资料之外，虽然没能用上和还没用上但似乎也有些参考价值的资料和他人观点。

1. 之前自己为各种Freeform Hardcore音乐场景、厂牌、制作人列的表，标记了很多关系性

2. 【令和最新版】Freeform、どこをdigればいいの？ - チラ裏（作者：NONAKA+CHIN）

3. WHAT IS FREEFORM HARDCORE !!!!!!!!!（happyhardcore论坛的帖子，作者：max dj）

4. HardNRG JP（Betwixt & Between的FINRG/Freeform探讨向记录博客，嗯于是我们又来到了FINRG和Hard NRG的交汇点，实在看不懂呢）

5. Alek曾做过的一份记载了自己从1992~2010年写过的曲子的创作时间和发布地点的记录的存档

↓从这里开始是文章内用到的参考资料